10p0 - L'Exploration
L’exploration est à la base de l’apprentissage. Explorer, c’est parcourir une zone connue ou méconnue, sans savoir avec exactitude où ce parcours mènera. Nous pouvons user de tous nos sens pour se lancer dans ce processus d’approfondissement, dans cette phase de la création où tout est possible. Les techniques d’exploration sont innombrables, car plus que jamais, les techniques mis à notre disposition nous offrent une panoplie de possibilités allant du traditionnel au plus contemporain. En création, explorer passe par de nombreux chemins, où les étapes se chevauchent et s’entremêlent. Nous réfléchissons, observons, nous documentons, nous analysons, nous expérimentons.
L'équipe
Israel L'Italien
Micael L'Italien
Wendy Moran
Alexis Quesnel
Élodie Trudel
Les collaborateurs
Alessandra McGovern
Alexy Préfontaine
Alice Picard
Alix Neyvoz
Amélie Haeck
Andrée-Anne Mercier
Armands Freibergs
Atelier Bang Bang
Audrey Beaulé
Camille Perreault
Camille Pomerlo
Caserne
Catherine Sabourin
Charles Desmarais
Charlotte Ratel
Chloé Biocca
Cybèle B. Pilon
Demande Spéciale
Dérapage
Edgar Lopez-Asselin
Éloïse Carrier
Émile Lord Ayotte
Esteban Jordan
Étienne Aubert Bonn
Fadi Bergeron
Florian Pétigny
Franco Égalité
Gabriel Paquet
Gabriel Sabourin
Gildas Atchinak
Hugo Hugo
Isadora-Ayesha Lima Fortin
Juliette Duhé
Juliette Dupont Duchesne
Laura Charette
Léa Pradine
Luc Verreault
Marie Le Moigne
Marie-Sarah Bouchard
Mathieu Larone
Nick Ibrahim
Olivier Charland
Philippe Mahtieu
Pier-Philippe Rioux
Pierre-Alexandre Noël
Samuel Lauzon
Sasha Royal
Sodome & Gomorrhe
Tounü
Vincent Hurtubise
Vincent Tourigny
William Thibault
Xavier Cyr
Volet numérique
Alexy Préfontaine - L'œil
Cette création se veut d'abord et avant tout comme étant une exploration audiovisuelle. À vrai dire, c'est une des premières fois où j'expérimente avec le motion design, surtout en me limitant qu'à des formes primitives dans le but de créer un visuel plus abstrait et moins figuratif. L'idée à la base de cette création était de concevoir une animation simple explorant la forme de l'oeil. Ayant le visuel finalement complété, il m'est apparu nécessaire de lui donner davantage de personnalité en l'accompagnant d'une trame sonore. Je l'ai ainsi composée en évoquant une histoire où certains sons sont produits en réponse aux variations qui se produisent dans l'animation. Ceux-ci servent à accentuer l'histoire et à créer une progression tout au long de cette dernière. Les sons sont produits à l'aide d'un Korg Minilogue, un synthétiseur analogue. Combinés à la trame plutôt calme et méditative, ces sons contribuent à donner au visuel une certaine ambiance nostalgique. Enfin, le résultat devient alors une courte valse visuelle minimaliste où la forme, réduite à une essence primitive, se voit altérée au fil de la musique.
Amélie Haeck
L’exploration c’est peut-être d’assembler des couleurs, des formes, des objets et du son. L’exploration c’est peut-être de faire des choix calculés ou hasardeux. Mon exploration c’était peut-être seulement une façon de m’échapper librement du fade 9 à 5. Mon exploration c’était peut-être une raison pour faire de la création de façon décomplexée et sans prétention pendant les longs mois de janvier, février et mars.
William Thibault
Dans cette pièce, l’exploration a pour but de mettre en valeur le contraste entre différentes formes et matériaux. L’objet en métal froid et réflectif suscite sobriété et minimalisme. Quant à lui, le tracé de fourrure apporte une touche de délicatesse au tout. Grâce à un éclairage bien contrôlé, la fourrure gagne des variations de couleur intéressantes et elle parait très douce au touché. Sur la page de droite, l’agrandissement de la composition a pour but de mettre de l’avant les micros détails qui donnent à l’oeuvre une subtilité remarquable. À la base, le concept naquit d’une petite esquisse sur le coin d’une page. Plusieurs mois plus tard, à force de la contempler, une version 3D pris forme. En explorant différentes techniques d’éclairage, cette approche clair-obscur s’est démarquée du lot, donnant à la composition un effet à la fois majestueux et mystérieux. Les gouttelettes d’eau qui coulent le long de la forme métallique, tel une publicité de boisson gazeuse, sont des petits détails qui ajoutent une sensibilité que l’on retrouve aussi avec la fourrure. Le désire de venir titiller le spectateur à toucher la texture de la fourrure est le but principale de cette oeuvre.
Armands Freibergs
A work in progress animation where I invite
the viewer to experience the fabricated "behind" the scenes of contemporary digital 3D animation process and speculate whether the value of production stages can surpass or can be seen as the "final" product itself and edit it toge-ther in a way to form a previously unseen truth as Dziga Vertov strived to do so 1929 in his movie "Man With A Movie Camera".